Selezione alla fase finale del Mediterranea Sound Festival – Band e artisti partecipanti all’edizione ZeroDieci del MSF
- Breve descrizione dell’evento
Il Mediterranea Sound Festival, concorso musicale dedicato ai talenti emergenti, organizzato dall’Associazione Culturale Eleutherìa si svolgerà a San Costantino di Briatico (VV), il 12 agosto. Il Mediterranea è evento di assoluto rilievo nel panorama musicale indipendente italiano e, anche per quest'anno, la promozione di artisti e band va di pari passo con la valorizzazione del territorio e l'impegno nel sociale che l'Associazione Eleutherìa mette in primo piano. Il Mediterranea Sound Festival, giunto alla seconda edizione, si presenta come un appuntamento di assoluto rilievo culturale, un evento imperdibile della Costa degli Dei che offre un repertorio musicale di alta qualità che varia dal Folk/Rock al Pop/Alternativo passando per la World Music. I musicisti, provenienti da ogni parte d’Italia, nel corso della serata finale del Festival, si alterneranno sul palco proponendo il proprio repertorio e saranno valutati da una giuria composta da professionisti che operano, a vario titolo, nel settore musicale, giuria che determinerà il vincitore al quale sarà concessa la possibilità di partecipare ad un tour nei migliori locali live d’Italia in collaborazione con Orquestra miglior Festival d’Italia della rete MEI. Inoltre, i brani selezionati per la serata finale saranno inseriti nella Compilation “Liberi di Suonare” prodotta dall’Associazione Eleutherìa per la promozione delle band emergenti. La Compilation sarà in vendita presso gli stand dell’Associazione Culturale. Inoltre, i singoli delle band in gara, potranno essere ascoltati sul MySpace ufficiale del Festival www.myspace.com/mediterraneasoundfestival
Anche nell’edizione 2010 la giuria di esperti assegnerà il prestigioso premio della critica “Rino Gaetano” che darà il lascia passare alla band vincitrice alla partecipazione al Meeting degli Indipendenti di Faenza 2010.
La serata regalerà emozioni con importanti ospiti del panorama della musica italiana d’autore. Ospiti speciali dell’edizione Zero10 saranno Alessandro Mannarino e l’energico gruppo dei Nuju
per una serata al cardiopalmo. Insomma, c’è tutto quello che serve per una serata all’insegna della buona musica e delle tradizioni mediterranee. Il Mediterranea Sound Festival, oltre a promuovere le band emergenti, si pone come finalità la promozione delle tradizioni culturali dando ampio spazio ad ogni manifestazione che rispecchi la cultura mediterranea con un occhio di riguardo all’aspetto enogastronomico con l’allestimento della Sagra dei prodotti tipici. Per info e per tutte le news del MSF visita il sito www.mediterraneasoundfestival.it. MSF Zero10 Liberi di Suonare.
- Chiusura del bando e selezione dei gruppi partecipanti
Il 31 maggio è stato chiuso il bando di partecipazione del MSF. Dopo un’attenta valutazione delle domande di partecipazione pervenute sono stati selezionati i 4 gruppi che, sera del 12 agosto a San Costantino di Briatico, si alterneranno sul palco per regalare agli astanti tutta la loro creatività ed energia musicale.
- I 4 gruppi selezionati sono:
1) PACHIRA (genere Pop/Rock) - SICILIA
La band nasce nel Novembre del 2005 dall'idea di un gruppo di ragazzi di Ravanusa e Licata, di realizzare brani inediti ispirati a uno stile pop-rock. La carriera del gruppo inizia nei pub delle cittadine siciliane, e passa dopo poco tempo, favoriti dal clamore ricevuto dal pubblico, a svariate manifestazioni canore. Vincono il premio della critica e il premio come primo gruppo classificato col miglior brano inedito al " Licata Rock Festival ". Successivamente fanno da gruppo spalla ad Enrico Ruggeri e band, e vincono il primo premio col miglior brano inedito al "Festival Città di Caltanissetta" premiati da Mogol, che in quell'occasione è rappresentante di giuria. Questa vittoria è il trampolino di lancio per la partecipazione al "MarteLive", dove i Pachira superarono tutte le selezioni ed arrivano in finale.
La Band è composta da:
Giuseppe Malfitano (voce e chitarra)
Giuseppe Abbruscato (batteria)
Emanuele Gattuso (tastiere)
Salvatore Cani (basso)
2) LA QUINTA ESSENZA (genere rock/psicadelica/alternativo) - PUGLIA
In un'uggiosa giornata di autunno del 2008, cinque ragazzi nostalgici dell’epopea rock italiana e inglese degli anni ‘60 - ’70 e contaminati dalla sperimentazione di nuove forme sonore, decidono di trasformare i loro sogni lisergici in una nuova realtà. Da qui il nome La Quinta Essenza, il tramite tra mondo reale e mondo spirituale. Luogo in cui testi e musica si contemplano a vicenda, realizzando un mix psichedelico a metà tra il puro sound vintage e le sonorità più moderne. Ed è proprio assecondando questo particolarissimo stile che nel 2009 la band arriva a vincere il primo posto all'OFF Contest 2009 di Trani (Bat), e al Matese Friend Festival di Bojano (CB). Il 3 Ottobre 2009, in una location ristagnante di cultura e storia, presenta a Gravina in Puglia il primo album, Un Mare di Plastica, un lavoro di inediti, da cui il singolo, Chi va là, brano di argomentazione sociale, con videoclip prodotto e realizzato dallo Spazio OFF di Trani per la regia di Roberto Tafuro. La Quinta Essenza inoltre si è esibita nei principali locali dell’hinterland barese e non. Ha collaborato a diversi spettacoli teatrali del regista Lino Manosperta, e con alcune associazioni culturali per diverse iniziative di carattere sociale, come la raccolta fondi "S.O.S Gaza" e il tributo al maestro Faber.
La Quinta Essenza Sono:
Domingo Ferrarese (Voce)
Carmine Calia (Voce, Chitarre, Hammond, Piano, Elka, Synth, Fisarmonica)
Gaio Ariani (Chitarra Elettrica, Slide, Voce)
Francesco Leoce (Basso)
Giovanni Gramegna (Batteria, Piano, Synth)
3) MR. CONNECTICUT (genere indie pop/rock/elettronica) - CALABRIA
Il progetto nasce dall’idea di Peppe Barresi, Domenico Amuso e Agostino Taverna che, nell’agosto 2005, decidono di sperimentare nuove esperienze musicali: sono nati i Mr. Connecticut. I tre decidono subito di esprimersi in maniera inconsueta rispetto a tutto quello che aveva caratterizzato il loro presente-passato musicale; i tre sono stati dei punk incazzati, dei capelloni, dei fini rumoristi e anche degli onanisti elettronici. Era giunto il momento di provare a suonare facendo meno rumore possibile. Con lo sguardo rivolto a tutto ciò che li aveva sempre colpiti, il pop elegante e d’autore, i tre sono sempre più decisi a lasciarsi meravigliare dai prodigi del più bell’accordo di sempre: il Fa.
I Mr. Connecticut sono stati notati da Federico Fiumani (Diaframma), il quale in un’intervista rilasciata nell’aprile 2008 dopo un concerto tenuto a Roma ha confidato di ascoltare i Baustelle ed un gruppo emergente reggino: i Mr. Connecticut (cfr. www.sensorium.it/Interviste_DIAFRAMMA.htm). Dalla collaborazione dei tre, resa difficile dal fatto che uno di loro (Domenico) vive prevalentemente a Roma, è nato un progetto, che oggi prende il nome de “Le meraviglie del fa”. Si tratta di un lavoro che ha preso le forme già nei primissimi giorni di collaborazione (brani come “Non è così”, “Baby”, “Il valzer del camorrista”, sono nati già nell’estate del 2005), che poi si evolve e muta anche un po’ in rotta con la crescita musicale dei tre, sino ad arrivare, passando per i soli mesi di agosto e dicembre del 2006 e 2007, alla nascita del disco. Mr. Connecticut è un progetto che ha intrapreso una strada musicale convogliando musicisti diversi. La sua prerogativa risulta essere quella di indirizzarsi verso canali spiccatamente pop/rock con influenze elettroniche, senza tralasciare un’esigenza comunicativa ed espressiva di tono tutt’altro che superficiale. “Le meraviglie del fa” è il frutto di un lavoro artigianale, durato circa un anno.
Oggi i Mr. Connecticut sono:
Domenico Amuso (tastiere)
Agostino Taverna (basso)
Peppe Barresi (voce)
Roberto Ciardulli (batteria)
Davide Furfaro (chitarra)
Francesco Sorace
4) ANGOLO GIRO (genere acustico/tropicale/terapeutico) – EMILIA ROMAGNA
L’Angolo Giro contiene tutti i punti del piano. Le due linee che lo formano coincidono e si annullano, l’angolo giro è nell’Aria, come la Musica. “Abbiamo scelto questo nome perché tutta è la Musica che ci piace e a tutti vorremmo arrivasse il nostro messaggio, attraverso la semplicità dell’Aria che vibra. In un mondo che urla e ascolta poco abbiamo scelto di sussurrare l’Amore per condividerlo. Ognuno di noi conserva ancora una lucina, come una scintilla che può provocare un incendio, ma anche come una goccia che da sola non può fare un mare. Per questo abbiamo scelto di suonare strumenti acustici, per avere la possibilità di dare più importanza al contatto con le persone suonando anche per strada, dove le età, le razze, le religioni e i mestieri si mescolano e ognuno paga il suo “biglietto” come può, un sorriso, uno sguardo, un euro, un minuto…”
Doris Di Nicola: voce, chitarra
Lionel Vessiller: violino, fisarmonica
Giorgia Capovivo: trombone
Carmelo Venuto: contrabbasso
Stefano De Rosa: batteria .
Musiche e testi sono di Doris Di Nicola.
…Realtà musicali diverse che si fondono in questo progetto, dove è il Testo ad essere protagonista, attraverso il quale si vuole portare avanti un coerente messaggio d'Amore verso la Natura e la Vita stessa.
…non si sa in quale genere musicale "intrappolarli", ed è forse per questo che spesso mettono d'accordo diversissime personalità di orecchie...ogni SOLUZIONE é un LIMITE e la Poesia è di CHI la ASCOLTA.
Esperienze:
Secondo posto Bande Rumorose 2009
Vincitori Salotto Muzika (bo) 2009
Finalisti Premio Pigro 2009
Sanremo off 2010
Notte d’ autore 2010 (TE) – opening Niccolò Fabi
OSPITI e SPECIAL GUEST DEL MEDITERRANEA SOUND FESTIVAL
- OSPITI DEL MSF
La band dei Nuju “Cirque Grand Paradis Tour 2010”
NUJU
L’ESORDIO DISCOGRAFICO
Il gruppo nasce nei primi mesi del 2009 dall’incontro tra Marco Ambrosi, Fabrizio Cariati, Giuseppe Licciardi, Roberto Simina e Stefano Stalteri, a cui si aggrega strada facendo Roberto Virardi. Nel progetto prende corpo la volontà di unire la vena autorale con quella pop, rock, world ed etnica della musica italiana. Una miscela già tentata dai vari componenti della band nelle precedenti esperienze con i Rosaluna, i Massa Furtiva e gli Arangara. In particolare, viene ripreso il discorso creativo musicale e sonoro dei Rosaluna, unendolo alla cifra stilistica, allo stesso tempo attuale, sociale e intimista dei testi di Fabrizio Cariati. Con la speranza di creare una concreta possibilità, tante volte accarezzata, d’esprimere in musica il bisogno di comunicare, e l’esperienza di alterni momenti appassionanti e deludenti, Nuju è la costruzione di un sogno che non è rimasto a marcire nel cassetto. Ad ottobre 2009 è uscito "Voci di marinai", singolo per le radio prodotto dall'etichetta Latlantide. Lo stesso brano è presente nel libro-cd "Ad esempio a me piace... - un viaggio in Calabria", progetto di artisti calabresi uscito luglio 2009, il cui ricavato è andato all'associazione Libera Terra che lavora sulle terre confiscate alle mafie. A giugno 2009 i Nuju vincono il premio "Acusticamente - Città di Cervia", a Novembre 2009 vincono il concorso “Generazione Musicale a Progetto”, organizzato da Keepon e il MEI e ad aprile 2010 sono tra i 12 finalisti di "Primo maggio tutto l'anno". Il primo album omonimo è uscito il 30 aprile 2010 per Latlantide.
“Nuju è Nessuno. La sua storia narra di un viaggio in pieno svolgimento, dalle coordinate cruciali, in cui non si vede né punto di partenza né punto d'arrivo. Nuju sfida in continuazione se stesso e il suo destino. Nuju diventa sempre più irrequieto e sempre più amareggiato dalle ingiustizie del nuovo mondo tanto atteso. Nuju prende coscienza della sua incoscienza e forse il suo coraggio risiede proprio nell'animo spensierato ed infantile capace di immaginare l’infinito. I suoi componenti sono dei novelli Ulisse partiti dalla loro Itaca appena maggiorenni e incontratisi in un luogo imprecisato. Mille insidie li attendono, calamità musicali e crisi esistenziali. La loro Odissea è fatta di viaggi. Il pop sono le sirene, il rock è Nausica, la musica d’autore è il ciclope, la world music è Medusa. Nuju è Nessuno”
- SPECIAL GUEST:
Alessandro Mannarino “Bar della Rabbia Tour 2010”
BAR DELLA RABBIA
L’ESORDIO DISCOGRAFICO
ALESSANDRO MANNARINO con la sua chitarra, da moderno cantastorie canta le strampalate vicende dei suoi mondi immaginati divenuti protagonisti del suo primo album.
Le testimonianze di una Roma massacrata, palcoscenico di immigrati che dondolano su impalcature, di campi nomadi incrostati di baracche e di pagliacci singhiozzanti, si trasformano in ballate fantasiose dove tutto può ancora succedere.
Gli esiliati dal regno delle favole troveranno nel “Bar della rabbia” un luogo dove essere protagonisti e riscattare con un sorriso le loro stesse sventure: un pagliaccio canta un amore perduto, un barbone trova una città in fondo al mare e un giramondo cerca la propria identità... Mannarino, funambolo della parola, si fa portavoce di una ciurma di ribelli, esiliati
in una terra al confine tra la quotidianità e la fantasia. Dondolandosi come un equilibrista tra la recitazione e la musica permette ai suoi personaggi di fare capriole accorate capaci di sviscerane la profonda umanità.
Da stornellatore moderno e cantautore metropolitano Mannarino compone musiche di confine, eclettiche e contaminate, ispirate ai suoni ed ai volti di una via Casilina globalizzata dove Gabriella Ferri passeggia con Manu Chao e Domenico
Modugno va a braccetto con Cesaria Evora. Nei suoi testi, macchiati dai forti toni del surrealismo, si vivono storie oniriche e tragicomiche di pagliacci, ubriachi e zingari innamorati. Partendo dalle sonorità e dai ritmi della musica
popolare italiana Mannarino condisce il proprio mondo con elementi di musica balcanica e gitana, citazioni felliniane e evoluzioni circensi.
BIOGRAFIA
Alessandro Mannarino nasce a Roma nel 1979. Inizia la sua attività artistica a partire dal 2001, quando girando per l’antica suburra del rione Monti, si esibisce in strane session a cavallo tra il djing e il live acustico. Lasciandosi alle spalle queste esperienze di “dj con la chitarra”, nel 2006 da vita alla “Kampina” una band formata da 5 elementi: trombone, basso, fisarmonica, batteria, violino e chitarra. Con la nascita di questa formazione ha inizio una fortunata fase della carriera di Alessandro Mannarino che lo vede esibirsi nei maggiori club e locali della capitale. Dal rapporto di amicizia e collaborazione con l’autore e attore Massimiliano Bruno nasce lo spettacolo “Roma di notte” rappresentato nell’ambito della rassegna teatrale LET della Cometa Off di Roma. Nel 2008 Si esibisce di fronte a prestigiose platee come quella di Villa Celimontana durante il “Festival Jazz”, del “Festival Decò” in Salento e come unico ospite italiano all’interno della sezione Off di “Castel dei Mondi – Festival internazionale di Andria”. Oltre che nei club e nelle piazze Mandarino si esibisce anche in ambiti che esulano dal contesto strettamente musicale. Assieme ad Ascanio Celestini, David Riondino, Don Pasta, Valerio Aprea e Ardecore partecipa a “Soul Food: Incontro su cibo, arte e sostenibilità ambientale” al Teatro Eliseo di Roma, si esibisce in performances da vivo su "Radio Città Futura", "Viva Radio 2" di Fiorello e Baldini, "Radio Popolare" e canta le sue canzoni nel carcere di Regina Coeli. Si è esibito sul palco dell'Auditorium "Parco della Musica" di Roma nella rassegna musicale "Repubblica Roma Rock", evento speciale di "Generazione X". E’ andato in scena al Teatro Ambra Jovinelli di Roma nello spettacolo “Agostino” ed è spesso presente nella trasmissione televisiva “Parla con me” di Serena Dandini. A febbraio 2009 è stato ospite della trasmissione radiofonica “Vasco de Gama” su Radio 2 condotta da David Riondino e Dario Vergassola per cui ha composto la nuova sigla. Il 20 marzo 2009 è uscito il suo primo cd “Bar della rabbia”, prodotto dalla Leave srl e distribuito dalla Universal Music. Ha suonato sul palco del Primo Maggio 2009 in piazza S. Giovanni in Laterano a Roma. Ha partecipato come attore e musicista suonando “Me so ‘mbriacato” nel film “Tutto l’amore del mondo” in uscita nelle sale cinematografiche nel 2010 con distribuzione Medusa. In luglio ha partecipato alla serata conclusiva del Premio Giorgio Gaber a Viareggio.
E’ stato tra i finalisti del Premio Tenco 2009 nella categoria “Album artisti emergenti - opera prima” esibendosi il 13 novembre 2009 sul palco del Teatro Ariston di Sanremo. Collabora con Fandango alla realizzazione di musiche per film.
Presidente dell’Associazione Culturale Eleutherìa
Stefania Aprile
Contatti:
Tel: 340/2392218 (Giuseppe Vallone - Staff Comunicazione)